Karácsonyi szívderítő

A nagy oratóriumok, mint Handel Messiása, Liszt Ferenc Christusa a karácsonyi időszakkal, mint Jézus születéstörténetével foglalkoznak.
J. S. Bach Karácsonyi oratóriumot ír, Eszterházy Pál pedig a Harmonia Caelestis című kantátasorozatban használ karácsonyi dallamokat. Ebből idézve kívánok midnyájatoknak Boldog Karácsonyt, és sikeres, szép, megnyugtató évet.
Eszterházy Pál: Harmonia caelestis, Nil canitur jucundius, Jesu dulcedo, Dulcis Jesu, Dormi Jesu dulcissime

Bach Magnificatjátnak első tételét hallgathatjátok meg itt.
A szöveg:
Magnificat anima mea Dominum Et exultavit spiritus meus in Deo salutari meo.

Magasztalja lelkem az Urat, és szívem ujjong üdvözítő Istenemben.

Szeretettel: Szabó Kati (néni)

Liszt Ferenc zenehallgatási anyag a 7. b osztálynak

A zenehallgatási anyag tanulását a bloggal szeretném segíteni.
Kezdjük azzal, hogy Liszt Ferenc életművének egyik központi darabját, a Krisztus oratóriumot meghallgatjuk. No nem az egészet, mert az több órát venne igénybe, hanem a Karácsonyi oratórium első tételét: Rorate caeli desuper, et nubes fluant justum (a linkre kattintva tudjátok meghallgatni a részletet). A szöveg Ézsaiás próféta könyvének 45. rész 8. verse: Egek, harmatozzatok onnan felül, és a felhők folyjanak igazsággal.
A szerző az első tétel mottójául választotta ezt az idézetet.
A s-l-m-f-m dallamkezdés , amely a műben többször felhangzik, itt imitációs szerkesztésben hallható.

A zenei impresszionizmus egyik példájaként említettük Liszt Vándorévek című zongorasorozatának egyik darabját, az Itáliát idéző Villa D'Este szökőkútjait

Az impresszionizmus irányzata nevét Claude Monet: A felkelő nap, impresszió című képéről kapta.


A Haláltáncot (huszonhat variáció a Dies irae dallamára) mi Jandó Jenő előadásában hallhattuk.  Ezen a felvételen Cziffra György játssza a zongora szólamát.

A Mazeppa című   szimfonikus költeményről a tankönyvben olvastunk.

Ezeket a műveket kell majd  a zenetörténet dolgozatban felismernetek. Írjatok mindegyikről néhány (négy-öt) mondatot! Ez lehet a keletkezés története, a zenei szerkesztés, hangszerelés, műfaj tudnivalói, a műhöz kapcsolódó történet, a történelmi háttér vagy bármi más.
A net bőséges anyaggal szolgál, keressetek!
Sz. K.

Antonio Vivaldi: A négy évszak- hegedűverseny-sorozat a 8. a nak

A négy évszak hegedűverseny sorozat tél című concertojának II. tételét hallgattuk. Ide kattintva hallgathatjátok meg a Tél igazán fázós első tételét. A homok-animáció kedves ötlet.
A második tétel egyik szép, konzervatív előadását is ide másoltam. Az órán mi Nigel Kennedy húrtépő előadását hallgattuk.
Különleges, nekem nagyon szimpatikus értelmezésben, majdnem a hagyományos felfogásban játssza Nigel Kennedy az első tételt. Hallgassátok meg!

SzK

Kodály Zoltán: Psalmus Hungaricus

Pest, Buda és Óbuda egyesítésének 50. évfordulóján a Főváros felkérte a kor három vezető magyar zeneszerzőjét, hogy az ünnepet méltóképpen megünnepelni komponáljanak egy-egy művet.
Így keletkezett Bartók Béla Táncszvitje, Dohnányi Ernő Magyar ünnepi nyitánya és Kodály Zoltán Psalmus Hungaricusa.

A Kékszakállú herceg várát hallgatva megállapítottuk, hogy Bartók zenéje gyakran az ősi magyar pentaton hangrendszert használja. Ez az a félhang nélküli (anhemiton) pentatónia, ami a kínai és több keleti nép zenéjére szintén jellemző. Leggyakrabban énekelt hangsora a lá pentaton: l-s-m-r-d-(l).
Jellemző dallamai a pl. Kelj fel, juhász, ne aludjál, és a Mikor gulyáslegény voltam. Hallgassátok meg ezt a Kékszakállú próbán készült rövid riportfilmet.
Ez a felvétel a hetedik ajtót idézi az egyik legnagyszerűbb magyar bariton-basszbariton énekessel, Polgár Lászlóval. Az ő emlékére választottam ezt a felvételt. Tavalyi tanulmányaink Leporellója volt ő.

Kodály Psalmusának  zsoltárdallamában a históriás ének és az elbeszélés jellegzetes 6/8-os lüktetését használja, mint amilyet Tinódi Egri históriának summája című dalában is éneklünk.(Ez a lüktetése Az ódon várkastély sétakocsikázásának Musszorgszkij művében, vagy pl. Beethoven A tarisznyás fiú című dalának is.)
A rondótémaként visszatérő zsoltár zenei akrosztikont tartalmaz: az ütemkezdő hangok a Lauda Sion salvatorem (Dicsérd, Sion, Megváltódat) kezdetű sequentia dallamát idézik. (m s l s d' t l s)

Itt meghallgathatod Kodály Psalmusának első részét.

Mozart: Requiem a 9. b osztálynak /lassan a vége felé közeledünk

Talán ez a mű a zenetörténet egyik leggyakrabban játszott alkotása. Miért? Nemcsak azért, mert elbűvölő, mint Mozart általában, és a keletkezés körülményei különösek, hanem mert előadó apparátusa mérsékelt a későbbi nagy romantikus művekhez vagy akár csak az énekhangot is megszólaltató Beethoven IX. szimfóniához képest is. Tehát gazdaságosabban előadható, mint pl. Verdi gyászmiséje.
A mű alaphangneme d-moll, ez Mozart "tragikus hangneme". (pl. 1.Requiem, 2.Dies irae, 7.Lacrymosa) Ugye emlékeztek: A 7. tétel D-dúr akkorddal zárul, míg az egész mű üres kvinttel. A hangnemet meghatározó terchang hiánya fontos. Süssmayer az első tétel kettős fúgáját (Kyrie eleison, Uram, irgalmazz!) ismétli meg a mű végén (Cum sanctis tuis in aeternum). Így a befejezést is Mozart írta.
A kutatások azóta többféle átdolgozást tettek lehetővé, mi órán a Lacrymosát hallgatjuk meg egy1996-os felvételről. A Brüsszeli Rádió együtteseit Giovanni Acciai vezényli.
Ez a blog nem helyettesíti az órákat, legfeljebb ismétlésként, emlékeztetőül szolgál.
A teljes mű hallható itt Herbert von Karajan vezényletével. 
Sz K

A 8. a osztálynak, a Messiásról, összefoglalva a hallgatni valókat IV.

Karácsony táján többfelé lehet majd meghallgatni Handel Messiását. Összefoglalásul és segítségképpen írom, hogy melyik tételeket kell majd felismerni a dolgozatban.

Tenor recitativo (Comfort ye my people) és ária (Every valley shall be exalted), Kórusrészlet (For unto us a child is born) az első részből, An with his stripes we are healed (kórus), Al we like sheep (kórus), Halleluja (kórus) a második részből, és Basszus recitativo (Behold I tell you a mystery) és ária (The trumpet shall sound) a harmadik részből.

Sz K

Handel: Messiás III.

Ha a Westminster Abbeyben megálltok Handel sírjánál , és a domborművön (szobron ) látható kottát figyelmesen megnézitek, ezt a tételt láthatjátok kőbe vésve: I know that my Redeemer liveth. Hallgassátok meg a tételt egy nagyszerű felvételről! Kattintsatok a linkre!


A Tűzijáték szvit nyitányának fiatalos előadását hallhatjátok. Londonban járva a Green parkban hűsölve, gondoljatok erre a zenére!

Mozart a 9.b osztálynak

 Halottak napja környékén kezdtük hallgatni a Requiemet. A mai órán az Offertórium (Felajánlás) első tételével, a Domine Jesu Christe kezdetűvel foglalkozunk. Ez a Requiem 8. tétele.

Ne ijedjetek meg. Most arról beszélünk majd, hogy a szöveg tartalmát Mozart milyen plasztikusan, csodálatosan fejezi ki. Emlékeztetőül írtam le, remélem, segít. Legtöbbet persze maga Mozart segít a muzsikájával.

A szöveg fordítása: ( a szöveg értelmét adja vissza és a sorokat a zenei kifejezés szerint tagoltam.)
Urunk, Jézus Krisztus,
Dicsőség királya,
Szabadítsd meg minden meghalt hívő lelkét
a pokol kínjaitól,
és a mélység ne nyelje el őket.

Domine Jesu Christe:  g-moll akkordok, kellemes, lágy hangzás,  középhalkan, megszólítás
Rex Gloriae: kirobbanó, hangos, csúcshangot elérő megszólalás
Libera animas omnium fidelium defunctorum: a szabadítsd"libera" szót a szoprán indítja, majd bekapcsolódnak a szólamok, ismételve a szót és folytatva a gondolatot lágyan, halkan.
de poenis inferni: a szoprán indít vad oktávugrás, majd lezuhanás az alsó oktávhangra
de profundo lacu: tompa, mély, halk, fenyegető.

Az oroszlán szája, (Libera eas de ore leonis) a szeptimugrás felfelé,(minden szólam, unisono), a ne zuhanjanak le a sötétségbe ugyanaz a nagy szeptim lefelé, a szólamok egymás után lépnek be, majd a végén a ne cadant szövegrészre szoprán-alt-tenor basszus egymás után hullik a mélységbe.
A szólórész után az ígéretre figyelmeztető Quam olim Abrahae promisisti szöveg követelését nemcsak a sűrűn besépő énekkari szólamok, -amelyek mindig szekunddal súrlódva követik az előző belépést, hanem a zakatoló zenekari kíséret is segítik.




A tétel. Gardiner vezényel.

Sz K

10. b. osztály: Magyar zene a XX. században, Bartók Béla

A "példamutató nagy ikerpár", ahogy Illyés Gyula nevezi a század két meghatározó magyar zenészét, Kodály Zoltánt és Bartók Bélát nem csak a magyar, hanem a világ zenekultúrájában is meghatározó szerepet játszott.
Bartók emlékház
Bartók kifejezte a század vívódásait: Allegro barbaro.
Kutatta és közkinccsé tette e magyar népzenét: Tizenöt magyar parasztdal.  ( hatodikban ezeket énekeltük, a másodikat is, amelyik a gimnáziumi tankönyvben megtalálható: Kit virágot rózsám adott)
Csodálatos életképeket írt, olyat, mint Petőfi vagy Arany János: Magyar képek/ Este a székelyeknél, zenekari változat
Tornyai János: Bús magyar sors. Önéletrajz
 Az a világ, amelybe egyetlen operáján keresztül léphetünk, az ember belső világa. A titkoké, a misztériumé, a szimbólumoké.
A you tubeon megtaláljátok az operát. Kérlek, majd csak akkor nézzétek mag, ha már együtt meghallgattuk.

Sz. K.

Handel Messiás II. a 8. a osztálynak

Új gép új rendszerével dolgozom, és még sok funkciót nehezen használok, ezért egyszerűbb, és sajnos kevésbé gazdag anyagot -inkább emlékeztetőt és tervezetet- sikerült összeállítanom. 

Handel Messiásából a múlt órán meghallgattuk az And with his stripes we are healed kezdetű (az ő sebei által gyógyulánk meg), és az ezt attacca, azaz szünet nélkül követő All we like sheep (Mi is, miként a bárányok) a vezető nélküli nyáj szétszéledéséről szóló kórustételt. Az elsőnél megemlítettük, hogy W.A. Mozart Requiemjének Kyrie tételében felbukkan a fúgatéma első öt hangja, a jellegzetes: mi dó fá szí lá témafej.
A második rész tételei ezek, és ennek zárótétele a Halleluja kórus. Inkább hallgatni ajánlom, mint nézni, az órán ezt már megtettük a zongorakivonattal a kezünkben. Sajnos az előző két tételből nem találtam olyat, amit szívesen ide tennék. Ha találtok a you tube-n levő jó felvételt, kérem, írjatok.

A harmadik rész: Elmélkedés a megváltás tényéről. Innen a basszus recitativot, és a Trombita áriát hallgatjuk meg. 

Liszt művei az évfordulón... segédanyag :-)

Szimfonikus költemények: Amit a hegyen hallani -ez csak az első rész!!!  Mazeppa az eleje. Orpheus,
Les Préludes , Tasso, Prometheus, Hunok csatája .

Magyar történelmi arcképek 1. Széchenyi, 2.Deák Ferenc , 3. Teleki László , 4. Eötvös József ,
5. Mosonyi Mihály , 6. Petőfi Sándor .

Ízelítő a Wikipédiából. Érdekes, érdemes végig elolvasni:
Faust-szimfónia első tétel eleje (Faust) és a végén felhangzó tenorszóló a férfikarral.
A Faust-szimfónia háromtételes zenemű, és ahogy a darab alcíme – Három jellemkép, Goethe nyomán – is mutatja, a három tétel a Faust témakör három főszereplőjének (Faust, Margit, Mefisztó), illetve jellemüknek zenei ábrázolása. Liszt nem elmeséli a Goethe-művet, hanem zenei portrét ír a három főszereplőről.
Második tétel: Margit (Andanto soave)
Margit (a németben Gretchen) tétele a tiszta, „megváltó hatalmú”, szilárd pontot jelentő nőideál zenei arcképe. A tétel egyszerű dalformájú, finom és egyértelműen tonális dallamvilágú (A-dúr), érzékletesen, áttetszően hangszerelt anyag. Ezt a dallamot Mafisto sem tudja eltorzítani, még a Mefisztó-tételben is változatlanul halljuk viszont. Faust témája a tétel közepén és a végén jelenik meg.
Harmadik tétel: Mefisztó (Allegro vivace, ironico)
Szintén hosszú, 24–25 perces tétel. A gonosz, a démonikus Mefisztó (eredetileg Mephistopheles) ábrázolása a szimfónia egyik nagy újítása: Liszt úgy mutatja be a tagadás, a rombolás megtestesítőjét, hogy a Faust-tétel témáit eltorzítja, átalakítja groteszk, ironikus játékokká (talán az álmodozó Faust és a gonosz démon egyazon alak, természetének két szélsőséges oldala?).Faust elbukik ugyan, de megmenekül, megdicsőül, és ezt fejezi ki végül a tenor szóló és a férfikar által énekelt szöveg: Goethe drámai költeményének sorai.

A Magyar rapszódiák tizenkilenc darabból álló zongorasorozat, amelyben Liszt magyaros témákat dolgozott fel. A sorozaton 1839-ben kezdett dolgozni, 1885-re nyete el végső változatát. A sorozat néhány darabjából zenekari változat, egyből zongoraverseny is készült. A  második az egyik legnépszerűbb. A harmadik vidám. A 15. a Rákóczi induló témáját dolgozza fel.

Ízelítő a Wikipédiából. Érdekes, érdemes végig elolvasni:
Liszt önmagát rapszódosznak nevezte, az ókori görög énekesek utódának, aki rapszódiáiban az ősi magyar zenét akarta feldolgozni. Ez a zene azonban nem volt ősi, ő csupán a cigányzenészek előadásaiban ismerte meg a „magyar zenét”, ezt vélte magyarnak, miként mindenki más is akkoriban. Ezekhez az élményekhez kapcsolódtak még a magyar verbunkos jeles képviselőinek művei, de a valódi népzenéről semmilyen információja nem volt. Liszt az első tizenöt magyar rapszódiájában hangszeres, verbunkos és csárdás-muzsikát használt fel.
Néhány darab magyar népies műdal, néhány Kossovits József, Rózsavölgyi Márk, Egressy Béni és Csermák Antal szerzeménye, néhány szerző nélkül jelent meg. A műdalok között – véletlenül – van néhány valódi népdal is, és a Rákóczi induló, amelyet Liszt már 1823 óta rendszeresen játszott, de a cenzúra nem engedte kiadatni. A forrásdarabok egy részét maga Liszt kottázta le előadások alapján, csak pár származott nyomtatott forrásból.


A Szerelmi álmokat hagytam a végére. (A harmadikként született ilyen című műve.)
Sz. K.

W. A. Mozartról a 9. b. osztálynak

Most, hogy a Requiemről tanulunk, kezdjük talán a "központi" tétellel, melynek kezdő szava:  Lacrymosa.

Lacrimosa dies illa,                    Könnyel árad ama nagy nap,
Qua resurget ex favilla,              Hamvukból ha föltámadnak
Iudicandus homo reus.               A bűnösök s számot adnak.

Huic ergo parce Deus,                Uram, nekik adj jó véget,
Pie Jesu Domine,                      Kegyes Jézus, kérünk téged,
Dona eis requiem.                     Add meg nekik békességed.  (Sík Sándor fordítása)


Franz Xaver Süssmayer befejezte a művet és azóta ez a leggyakrabban hallható változat. 

A szöveg részben a mise állandó tételeinek szövege (Kyrie eleison, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei- régebben már megtanultuk ezek jelentését és tartalmát), részben Celanoi Tamás verse az utolsó ítéletról, és a változó rész, az Offertórium, azaz felajánlási ének. 

Hallgassátok meg újra a Dies irae tételt! Itt egy kicsit másként. És egy kicsit megint másként, közben láthatjátok Mozart kézírását.

Händel a 8. a osztálynak I.

Negyedik osztályban tanultuk a Vízizene Air tételét. A műről olvashattok a Wikipédián. Ezt a felvételt érdemes végighallgatni és végignézni.
A Messiás egyik legkedvesebb tétele a gyermek születését hírül adó For unto us a child is born kezdetű tétel. A polifon szerkesztésű kórusrészletet többféle előadásban tettem ide, mindegyik nagyszerű a maga nemében.
Figyeljétek meg azokat a hangokat, amelyeket a kottázáskor kétféleképpen jelöltünk! Melyik előadás tartalmazza a késleltetéseket?
Szövege:

For unto us a child is born, unto us a son is given,
and the government shall be upon His shoulder; and His name shall be called,
Wonderful, Counsellor, the mighty God, the Everlasting Father, the Prince of Peace.

1. Sir Colin Davis,                   2. John Eliot Gardiner                           3. Winchester Cathedral Choir

Van- e kedvenc előadásotok a három közül? Miért pont az? (Nekem van, de mindegyikben van valami, ami miatt jónak tartom.)
Szerettem volna a tételt a Westminster Abbey  kórusának előadásában megmutatni nektek, mert azt gondolom, hogy a hely, a képek, az öltözék, és nem utolsó sorban a fiúk hangja fantasztikus. Sajnos nem találtam meg, ezért elsősorban a képi anyag miatt ezt a felvételt választottam. Az előadás sem rossz. :-))
A tenor áriát ( Every valley shall be exalted) itt hallgathatjátok meg, az előtte megszólaló recitativót még keresem. 
Szabó Katalin

A századforduló zenéje II. a 10. b osztálynak

Lassacskán elérkezik a dolgozatírás ideje. Richard Wagner,Giuseppe Verdi, Richard Strauss és Claude Achille Debussy  műveit kell felismernetek és ismertetnetek a dolgozatban.
 

Claude Achille Debussy (1862-1918) tizenkét évesen kezdett komponálni. Életének és művészetének meghatározó eseménye volt az 1889-ben megrendezett Párizsi Világkiállítás. Ekkor hallotta azt a különös zenét, amely Jáva szigetéről származik, és amely Európában szokatlan ütőhangszerek sokaságát vonultatta fel. A gamelán (kalapács, ütés, ütni) zene lázba hozta a kor zeneszerzőit.
A Gyermekkuckó Children's Corner Suite 1908, a Pelléas és Mélisande 1893-1902, az Egy faun délutánja Prélude à l'après-midi d'un faune (1894), A tenger La mer 1905, szerzőjét a zenei impresszionizmus jellegzetes alakjaként tartja számon a zenetörténet.
Az Egy faun délutánja első része az erdő hangulatát idézi.  Kövessétek a Tankönyvben a Nocturne-ök történéseit!

 Claude Monet: Impresszió, a felkelő nap (1872)



Néhány kép Monet A roueni katedrális című sorozatából.
           



Gauguin: A fehér ló (1898)

   ("Na de Uram, ez a ló zöld!")